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El Concierto de Año Nuevo de Viena deslindó la tradición con una sorprendente incorporación de dos obras inéditas compuestas por mujeres. Yannick Nézet-Séguin, el director canadiense que a sus 50 años sigue siendo una figura influyente en el mundo clásico, apostó por una mayor inclusión y modernidad en este recital de más de un siglo de tradición.
La Filarmónica de Viena, la orquesta que ha mantenido este concierto durante décadas, finalmente rompió con su monopolio masculino al incluir en el programa dos piezas de las compositoras afroamericanas Florence Price y Josephine Weinlich. El director Nézet-Séguin explicó cómo es posible hacerlo sin perder la esencia del concierto: "La música puede unirnos a todos porque vivimos en el mismo planeta".
En este recital, donde se mantuvieron algunas de las tradiciones más arraigadas, como la interpretación de los valses y polcas de Strauss, Nézet-Séguin también incluyó dos obras inéditas. La primera, "Canciones de sirenas", de Florence Price, inspirada en la música afroamericana y popular, resonó con fuerza en la Sala Dorada. La segunda, "Vals del arcoíris", también de la compositora afroamericana, fue un momento destacado del recital.
En un gesto de apoyo a la diversidad, Nézet-Séguin también incluyó la música de Josephine Weinlich, una compositora y directora pionera que fundó en 1875 la primera orquesta de mujeres de Europa. La obra interpretada fue "Vals del arcoíris", que se convirtió en un gran éxito entre el público.
La noche no solo fue un tributo a las artes, sino también una ocasión para reflexionar sobre la importancia de la inclusión y la diversidad en la música clásica. Nézet-Séguin habló sobre paz en los corazones y paz entre todas las naciones del mundo, recordando que la música puede unirnos a todos.
El Concierto de Año Nuevo de Viena ha sido una noche inolvidable, donde se mantuvieron algunas tradiciones y se rompieron otras. La decisión de Nézet-Séguin de incorporar obras de mujeres a este recital es un paso hacia adelante en la inclusión y diversidad en el mundo clásico.
La Filarmónica de Viena, la orquesta que ha mantenido este concierto durante décadas, finalmente rompió con su monopolio masculino al incluir en el programa dos piezas de las compositoras afroamericanas Florence Price y Josephine Weinlich. El director Nézet-Séguin explicó cómo es posible hacerlo sin perder la esencia del concierto: "La música puede unirnos a todos porque vivimos en el mismo planeta".
En este recital, donde se mantuvieron algunas de las tradiciones más arraigadas, como la interpretación de los valses y polcas de Strauss, Nézet-Séguin también incluyó dos obras inéditas. La primera, "Canciones de sirenas", de Florence Price, inspirada en la música afroamericana y popular, resonó con fuerza en la Sala Dorada. La segunda, "Vals del arcoíris", también de la compositora afroamericana, fue un momento destacado del recital.
En un gesto de apoyo a la diversidad, Nézet-Séguin también incluyó la música de Josephine Weinlich, una compositora y directora pionera que fundó en 1875 la primera orquesta de mujeres de Europa. La obra interpretada fue "Vals del arcoíris", que se convirtió en un gran éxito entre el público.
La noche no solo fue un tributo a las artes, sino también una ocasión para reflexionar sobre la importancia de la inclusión y la diversidad en la música clásica. Nézet-Séguin habló sobre paz en los corazones y paz entre todas las naciones del mundo, recordando que la música puede unirnos a todos.
El Concierto de Año Nuevo de Viena ha sido una noche inolvidable, donde se mantuvieron algunas tradiciones y se rompieron otras. La decisión de Nézet-Séguin de incorporar obras de mujeres a este recital es un paso hacia adelante en la inclusión y diversidad en el mundo clásico.
La incorporación de obras de Florence Price y Josephine Weinlich es un gran paso hacia adelante en la inclusión y diversidad. Me encanta cómo Nézet-Séguin ha logrado mantener la esencia del concierto mientras se abre la puerta a nuevas ideas y perspectivas.
Y es especialmente emocionante ver cómo las audencias se han unido a él, disfrutando de la música de manera inolvidable.
. Pero antes, ¿por qué no habían hecho esto antes? ¿No tenían algunas fuentes sobre las compositoras afroamericanas Florence Price y Josephine Weinlich? Me parece que es hora de investigar un poco más sobre la historia detrás de estas decisiones.
El director Nézet-Séguin tiene razón, la música es una forma universal que puede unir a todas las personas del planeta. Aquí te dejo una pequeña representación con algunos valores: 
Creo que esto es genial, ¿no? La Filarmónica de Viena se ha unido al resto del mundo 
y ha reconocido que la música de mujeres también es valiosa. ¡Es emocionante ver cómo Nézet-Séguin está luchando por cambiar las tradiciones y hacer que la música clásica sea más inclusiva! 
! La incorporación de obras de Florence Price y Josephine Weinlich fue un paso muy necesario hacia la inclusión en el mundo clásico. Me alegra ver que Yannick Nézet-Séguin está adelante del juego, apostando por una mayor diversidad en las obras interpretadas. Es genial cómo la música puede unirnos a todos y promover la paz 
.
. Pero, ¿por qué no incluyeron más obras de mujeres como Josephine Weinlich? 
Finalmente les han llevado los pies, ¡la Filarmónica de Viena ha rompido con ese monopolio masculino de siglos! Me alegra que Nézet-Séguin haya apostado por cambiar las cosas y no solo interpretar la misma música de siempre. Además, me parece genial que hayan incluido obras de dos mujeres, Florence Price y Josephine Weinlich. La historia detrás de "Vals del arcoíris" es fascinante, ¿no? Me encanta cómo la música puede unir a todos, como dicen. ¡Es hora de que nos apoyemos mutuamente en este planeta! 
. Yannick Nézet-Séguin es un director genial, siempre está pensando en cómo hacer que la música sea más inclusiva y moderna. La incorporación de obras de Florence Price y Josephine Weinlich fue un toque perfecto para este concierto. Me parece que se ha logrado una buena balance entre mantener las tradiciones y innovar. ¡Es emocionante ver el futuro de la música clásica! 
. la verdad es que la música puede ser muy emotiva, a pesar de no saber nada sobre las dos piezas que incluyeron en el recital no podía evitar sentirme conmovido al escuchar "canciones de sirenas" 